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En la noche del ayer Green Day sorprendió a sus fans con un Lyric Video de su nuevo tema "Revolution Radio". El tema (el cual le da título al nuevo álbum) conserva el estilo que Green Day ha mantenido durante sus últimos trabajos discográficos y se suma a la larga lista de canciones de protesta. A continuación les dejamos el video para que lo disfruten. Cada vez falta menos para el lanzamiento de su nuevo álbum, el cual se titula "Revolution Radio"

Billie Joe dió a conocer un poco mas sobre este tema en la anterior edición de la revista Rolling Stone.

"Fue como ver este caos controlado, y estaba pasando alrededor del país. Estaba percibiendo que la gente no se quiere sentir obsoleta en las cosas que nos importan. Eso es un poco de lo que se trata la canción."

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La revista Rolling Stone se sentó con Billie Joe para discutir un poco sobre el nuevo trabajo discográfico de la banda “Revolution Radio”. Durante la entrevista Billie Joe aclaró que, si bien el disco no es 100% político, toca temas profundos de la caótica America de estos últimos años. Otro dato que revelo es que este disco fue totalmente producido por ellos, sin ninguna ayuda externa, dejando a un lado la tutela de Rob Cavallo el cual había producido la gran mayoría de sus discos. A continuación, les dejamos unos extractos de la entrevista realizada por la Rolling Stone:

Ustedes desaparecieron durante cuatro años. ¿Tuvieron la intención de tomarse un descanso tan largo desde de su último ciclo?

“El tiempo solo termino sucediendo. Solo que tomo mucho tiempo. No había un gran esfuerzo de comenzar algo demasiado pronto. No había algo como ‘OK, estamos comenzado un nuevo disco’. Fue, como, habían muchas cosas en las vidas de todos y de pronto tenía un par de canciones de la nada. Esa es la manera en la que comienza."

¿Cuál fue la primera canción que puso todo a rodar?

"Me mudé a un nuevo estudio que construí en Oakland y comencé jugando con distintos riffs. La primera canción donde esta ‘OK, estoy detrás de algo’ fue ‘Bang Bang’. Y luego la primera canción del álbum ‘Somewhere Now’. Comencé hacendo demos y se los mostré a Mike y Tré. Esa es la prueba. Y lo amaron."

¿Cuándo sucedió esto?

"Hace dos años."

¿Puedes hablarnos un poco de ‘Bang Bang’ y sobre que lo inspiró? No quiero poner palabras en tu boca, pero suena como si fuera desde la perspectiva de un asesino de masas (mass shooter)

"Si. Es sobre la cultura de tiroteos en masa que suceden en América mezclado con las redes sociales narcisistas. Está sucediendo esta especie de furia, pero también está siendo grabada y tenemos a todos nosotros bajo vigilancia. Para mi es algo muy retorcido. Entrar en la mente de alguien así es algo raro, me asusto un poco. Después de escribirla, solo quería sacarla de mi cerebro porque simplemente me asustaba."

¿Tu meta fue entrar en la cabeza del personaje y entender su loca racionalidad para hacer algo tan horrible?

"Yo ni siquiera diría que estaba tratando de entenderlo. Estaba tratando de descifrar el personaje. Yo no sé porque alguien haría algo tan horrífico, porque yo sé que nunca yo nunca lo haría. Es solo una manera de reflejar un poco la cultura sin sonar pretencioso."

Ustedes han trabajado con productores para sus discos durante las dos décadas anteriores. ¿Por qué decidieron auto-producir este (disco)?

"Para nosotros fue como ‘Metámonos ahí (al estudio) los tres con nuestro ingeniero Chris Dugan y hagámoslo nosotros mismos’ Esta vez solo quería sentir la libertad de solo depender de nosotros mismos y entrando a una sala (de grabación). No había una persona de por medio y estuvimos de alguna manera forzados de estar ahí con los unos con los otros. Así que fue muy interesante ver como todos conectaban con los demás. El rendimiento de Tré en la batería en este álbum creo que es la mejor que él ha hecho; puedo decir lo mismo de Mike. Él incluso tomó lecciones. Fue realmente increíble ver como él floreció con esas líneas de bajo."

Algunos fans van a leer “Still Breathing” como una canción acerca de tus problemas personales durante los últimos años, pero parece ser más universal más que tu propia historia.

"Yo lo intento. No quiero ser egoísta [se ríe]. Prefiero escribir algo donde mis ojos están de frente, no muy interno. Espero que haga a la gente feliz y que cree una diferencia de alguna manera, solo por la gente reconociéndose a mi mismos en la canción."

Nos mencionaste que “Revolution Radio” fue inspirada después de ver a una protesta en el mes de marzo en Nueva York. ¿Nos puedes hablar un poco más de eso?

"Fue como ver este caos controlado, y estaba pasando alrededor del país. Estaba sintiendo que la gente no se quiere sentir obsoleta en las cosas que nos importan. Eso es un poco de lo que se trata la canción."

¿Hay un concepto en el álbum?

"Es interesante. Estas canciones fueron escritas antes de esta elección presidencial. Yo uso mucha metáfora y estallo las cosas, como cualquier buen punk rocker debería. Y es interesante ver como canciones como ‘Bang Bang’ y ‘Say Goobye’ fueron de metáforas a lo literal y esa es la parte que me asusta. Yo estaba, casi, prediciendo el futuro, de alguna manera."

¿De qué se trata Too Dumb to Die?

"Esa es más personal. Se trata de crecer en la clase trabajadora and no saber cómo va a ser el futuro, y ser una especie de chico drogadicto/fumador. También hay una referencia a mi padre, quien estaba con los camioneros y verlo irse al trabajo y protestar. Recuerdo a mi padre muchas veces estando de paro. La canción de alguna manera se siente como ‘¿De verdad algo esta cambiando?’"

“Ordinary World” es una muy buena nota para culminar.

"Desde de todo el caos que hay en el disco, ya sea por cultura pop o por cualquier aplicación nueva que estemos usando, todo se torna muy complicado. En algún momento necesitas algo simple. Eso es más o menos de lo que ‘Ordinary World’ se trata."

La entrevista toca otros puntos de como el cáncer de mama de la esposa de Mike y el cáncer de amígdalas de Jason White afecto la grabación de este álbum, los cuales ayudaron a que todo fluyera a un ritmo natural, sin presiones, ni pesos. Afortunadamente los dos ya se encuentran bien.

Un punto que parece ser constante en la entrevista es la naturalidad con la que todo se dio, incluso se siente que Green Day dejo abrir sus alas y se dejó llevar, sin apuros, ni calendarios. Incluso la manera en la que Billie Joe aborda la entrevista es mucho más calmada que de costumbre. Sin embargo, esto no parece ser el tono del disco, el cual vuelve a tocar temas políticos y personales de Billie, con un tono agridulce e irreverente.

Billie Joe también dejo saber que muy pronto se anunciaran las fechas de su nuevo tour y que esta emocionado por tocar estas canciones en vivo.

Si quieres leer la entrevista completa (en ingles) entra aquí.